TÜM ETKİNLİKLER

Ben Çoktan Gidersiniz Sanmıştım korku üzerine bir oyun

Aç tırnak, “Korku:

1. Yüzün münferit kısımları, mesela gözler ya da ağız, ya da gözler.

2. Lower Meersham’ın kuzey iç kesimlerinin güneydoğusunda bulunan başkenti. Nüfus: 8,000,001, yaklaşık olarak.

3. Korku

4. Üçüncü maddeye bakın.

5. Konuşma dilinde. Eski dilde. Fiil. Ya da isim. Duruma göre.” Kapa tırnak.

Bir adam, sözlük, Thom Pain, yalnızlık, çocukluk, bir arı ya da kelimeler, bencillik, aşk, kaybetmek, çok aşk, çok kaybetmek ve bir köpek; kocaman gözleri olan bir köpek.

Çok severken kaybedenlerin oyunu BEN ÇOKTAN GİDERSİNİZ SANMIŞTIM, gerçek hayatın, insan ve hayvan arasındaki ilişkinin yakın bir örneği.

Tek kelimeyle kusursuzluk diye tarif edilen bir aşkın içinde çok severken gidebilmek ya da romantizmin jargonunun dengeli olmak, beraber zaman geçirmek, dışarı çıkmak olarak belirlendiği bir dünyada bu kelimelerdeki acıyı anlamak için ciddi sarsılmalar, görme kaybı ve bir yıl evden çıkmama gerekliliği.

Bu oyun yaşam ile ölüm arasında kısa bir an. Korkutucu ve bir o kadar çekici. Korkularının üstüne gidebilenlerin kazandığını söyleyen bir tavsiyenin kenarı belki.

Çocukluğumuz elimizden kayıp giderken, gözlerimizle ve kalbimizle dünyanın tüm hislerini arzularken aldığımız birkaç nefes.

Geçecek diyen bir şarkı.

Ya da çocuk kalmanızı söyleyen bir öcü.

Karar sizin.

Sorusu olan var mı?

Bizim var:

“Sizin çocukluğunuz ne zaman bitti? Ne kadar kötü incindiniz, ne zamandı bu, daha bu kadarcıkken, bu küçücük, hemen incinebilir şeyken; iki büyük gözden, bir kalpten, birkaç yüz kelimeden başka bir şey değilken? Asla iyileşmememiz mükemmel değil mi? Yaralanmalarımız, yaralarımız, hanımlar beyler. Hafife alınmalarımız, suistimal edilmelerimiz, ah, cennet cennet. Korku içinde yaşamak, acıyı ihtiyaçlarımıza uygun hale getirmek. Ciddiyim. Ne mutlu bir hayat. Ne güzel bir oyun.”

Hayatta olmak müthiş bir şey değil mi?

Bilmem.

Belki.

Oyun Süresi: 70 dk

Semaver Kumpanya’dan Kalıpları Yıkan Modern Bir “Cimri”

Semaver Kumpanya’nın kalıpları yıkan modern yorumuyla “Cimri” oyunu Serkan Keskin’in ezber bozan performansı ve Canan Ergüder'in büyük heyecan uyandıran 'Frosine’ yorumuyla 10. sezonunda kapalı gişe oynamaya devam ediyor.

Tansu Biçer’in yönettiği 17.Yüzyılda yaşamış Fransız komedya yazarı Moliere ‘in ünlü eseri “Cimri” deneyimi için biletleri tükenmeden al.

"Dünyadaki insanların en az insan olanı; yeryüzündeki canlıların en katı yüreklisi, pintilerin en pintisidir. Onun sevmesinden kuru, onun okşamasından kısır bir şey olamaz. Vermek öylesine zoruna gider ki, selam bile vermez kimseye, onu bile alır; yalnız alır..."

Böyle betimliyor onu tanıyanlar Cimri'yi... Kimdir bu Cimri? Gerçekten de dedikleri kadar acımasız, katı yürekli, pinti ve kötü müdür? İnsan doğuştan mı böyle olur? Sadece yazılmış bir karakter midir? Etrafımızda var mıdır böyleleri? Nasıl bir şey olurdu böylesi bir insanla yaşamak?

17. yüzyılda yaşamış Fransız komedya yazarı Moliere'in ünlü eseri Cimri'de belli bir zümreye bakmakla bir genelleştirmeye bakmak arasındaki pencereden birçok insanın ve ailelerin iç ve dış yapısına bakacak, garip rastlantılara tanık olacaksınız.

Yaş Sınırı: 16+

Bir hayalin peşinde… Bir şövalyenin izinde…

Cervantes’in klasikleşmiş eseri Don Quixote, sahnede etkileyici bir müzikal uyarlamayla yeniden canlanıyor!

Başrollerinde Selçuk Yöntem, Zuhal Olcay ve Cengiz Bozkurt’un olduğu bu klasik müzikal, usta yönetmen Işıl Kasapoğlu rejisi ve Volkan Akkoç’un müzik direktörlüğünde, Çolpan İlhan & Sadri Alışık Tiyatrosu ve Piu Entertainment ortak yapımı olarak tiyatroseverlerle buluşuyor.

İlk kez 1965 yılında sahneyle buluşan Don Quixote müzikali, 1959’da Dale Wasserman tarafından kaleme alınan televizyon oyunundan uyarlandı.

Broadway’de toplam 2.328 kez sahnelenen yapım, gösterildiği dönemde büyük ilgi görerek “En İyi Müzikal” başta olmak üzere beş dalda Tony Ödülü kazandı. Edebiyatın ölümsüz karakteri Don Kişot’un hayal gücü ve cesaretiyle beslenen bu klasik yapım, tiyatro tarihinde iz bırakan başlıca eserler arasında yer alıyor.

Hayal gücü ile gerçeğin sınırlarının kalktığı bu hikâye bu defa; 80 kişilik dev kadrosu, büyüleyici dekorları, etkileyici kostümleri ve çarpıcı müzikleriyle izleyiciyi bir şövalyenin düşler diyarına davet ediyor. Don Quixote, bize hayal etmenin gücünü, umudun direncini ve iyilikle değişen bir dünyayı hatırlatıyor.

Hayatın sıradanlığına meydan okuyan Don Kişot’un, bir berber tasını altın bir miğfere, çorak toprakları şövalye diyarlarına dönüştüren düş gücüyle çıktığı bu yolculuk, “Merhametli ol. Cesur ol. Onurlu yaşa. Asla hayal etmekten vazgeçme ve hayal ettiğin hayatı yaşa!” çağrısıyla hepimizi sarıp sarmalıyor bize de şu soruyu yöneltiyor: Gerçeklik mi, hayal mi? Cesaret mi yoksa delilik mi?..

Don Quixote, sadece bir karakter değil; yaşamı daha güzel kılmak için hayal eden, cesaret eden, düşünen herkesin sahnedeki sureti.

Dünyanın Don Quixote’lere ihtiyacı var. Bir tane değil. Milyonlarcasına ihtiyacı var.

Ne duruyorsun? Sür atını yeldeğirmenlerinin üstüne!

Kahkahalar, samimi sohbetler ve çok özel konuklar... Melis İşiten ile Zaten Şov sahnede! Zorlu PSM touché by N Kolay sahnesinde enerjiyi ve eğlenceyi hep birlikte hissedeceğiz.

“Bence ben dünyanın en işe yarar insanıyım. Ahlaklıyım, erdemliyim. Sonra çalışkanım… Annemi, ülkemi, arkadaşlarımı çok seviyorum. Babamı da sevmeye uğraşıyorum. Sırf öldü diye daha kolay olmuyor.”

2000’lerin Türkiyesi’nde bir labirentin içinde yürüyor. Çarpmadığı köşe kalmıyor: OKUL! YURT DIŞI HAYALLERİ! İŞ, GÜÇ, PARA! OLMAYAN TUTKULAR! BOŞLUKTA YUVARLANMAK! SABAH AKŞAM LASSIE İZLEMEK! REALITY SHOWLAR! İKTİDAR!

Ama yalnız değil. Aramızdan biri ayağa kalkıyor, elinde bir kılavuz. Kalın kaplı, her şeyi çözecekmiş gibi duran… Kimi zaman yardım ediyor, kimi zaman tersini söylüyor, kimi zaman da bizi seyirci koltuğunda yakalıyor.

Seni Uzaktan Sevmek, iki ses arasında salınan; köşelere çarpa çarpa sevmenin, babaların gölgelerine “hayır” demenin ve yas tutmayı öğrenmenin oyunu.

80 dk / Tek Perde

Bir şirketin toplantı odası; iş görüşmesine gelen dört kişi, tüm hünerlerini ortaya koyup işi kapmak için gizem dolu çeşitli sınavlardan geçecekler. İspanyol Jordi Galceran’ın 2003 yılında kaleme aldığı ve günümüz iş dünyasının acımasız yönlerini ortaya koyduğu bu oyun, yazarına dünya çapında bir ün getirdi.

Semaver Kumpanya repertuvarında 10 yıldan fazla yer alan Metot, bugün kumpanyanın 23. yılında yeniden sahnede.

Tek Perde/2 saat

Arthur Miller’ın Pulitzer ve Tony ödüllü başyapıtı Satıcının Ölümü, hayaller, başarı arzusu ve aile bağları üzerine kurulu zamansız hikâyesiyle Rönesans’ın katkılarıyla Zorlu PSM prodüksiyonu olarak sahneye taşınıyor. Amerikan Rüyası’nın ardındaki kırılgan gerçekleri anlatan bu güçlü dram, Willy Loman’ın umutları, hayal kırıklıkları ve ailesiyle olan ilişkisi üzerinden izleyiciyi derinden etkileyen bir yolculuğa davet ediyor.

Oyunun yönetmenliğini, 2015–2025 yılları arasında Londra’daki National Theatre’ın genel sanat yönetmenliğini üstlenen Rufus Norris üstleniyor. Prodüksiyonun sahne tasarımı, Olivier ve Tony ödüllü tasarımcı Es Devlin’in imzasını taşırken; kostüm tasarımı ise Londra’da sahnelenmeye devam eden Harry Potter and the Cursed Child’ın Tony ve Olivier ödüllü tasarımcısı Katrina Lindsay tarafından hazırlanıyor. Işık tasarımı, daha önce Royal Shakespeare Company, English National Opera ve West End’de birçok önemli prodüksiyonda imzası bulunan Oliver Fenwick’e ait. Oyunun müzikleri, başarılı projeleriyle Türkiye’yi uluslararası alanda temsil eden besteci Oğuz Kaplangı tarafından hazırlanırken; işitsel atmosferi Tony ödüllü ses tasarımcısı Adam Cork şekillendiriyor. Olivier ödüllü koreograf Javier de Frutos ise çarpıcı bir ensemble yorumuyla oyunun sahne diline güçlü bir hareket katmanı ekliyor.

Willy Loman rolünde Halit Ergenç uzun bir aranın ardından tiyatro sahnesine dönerken; ona sahnede Türk tiyatrosunun en güçlü oyuncularından biri olan Zerrin Tekindor ile birlikte Fatih Artman, Kerem Arslanoğlu, Kubilay Karslıoğlu ve Beyti Engin eşlik ediyor. Kalabalık oyuncu kadrosu, 1940’ların Amerika’sını güçlü bir duygusal yoğunlukla sahneye taşıyor. Hayaller, başarı arzusu ve aile bağları üzerine kurulu bu sarsıcı hikâye; güçlü oyunculuklar, etkileyici sahne tasarımı ve çağdaş rejisiyle izleyicilere unutulmaz bir tiyatro deneyimi sunuyor. Klasik bir metnin çağdaş bir yorumla buluştuğu bu özel prodüksiyonu kaçırmayın.

Dünya Kupası Elemeleri Play-Off - Final: Kosova - Türkiye Vestel Amfi'de!

EuroLeague: Bayern Münih - Fenerbahçe Beko Vestel Amfi'de!

Onur Ünlü’den ‘’Güneşin Oğlu’’ sahneye uyarlanıyor!

Sinemamızın en nevi şahsına münhasır filmlerinden biri olarak kabul edilen Onur Ünlü imzalı ‘Güneşin Oğlu’ usta oyuncular ve genç yeteneklerden oluşan güçlü kadrosuyla Zorlu PSM prodüksiyonu olarak sahneye taşınıyor. Onur Ünlü’nün sinema perdesindeki kara mizah evrenini sahneye uyarladığı Güneşin Oğlu tiyatroseverlerle buluşuyor.

İbrahim Selim, Deniz Celiloğlu, İlayda Alişan, Beyti Engin, Ali Yoğurtcuoğlu ve Zeynep Kankonde’nin başrolünde oynadığı oyuna Efekan Can, Sergen Özdemir, Ilgaz Kaya ve Selin Beliz Şahan eşlik ediyor.

Bütün hayatını bir mucize bekleyerek geçiren Fikri Şemsigil, sonunda bu mucizeyi yaşar ve ‘Güneşin Oğlu’ olduğunu öğrenir. Fakat yaşadığı mucize, düşündüğünün aksine Fikri Bey'in hayatını alt üst eder. Fikri Bey'in ruhu artık, çevresindeki insanların bedenlerine girip çıkmaktadır. Ve sonunda Fikri Bey, bu kez, yıllarca beklediği mucizeden kurtulmak için, gerçeklerin peşine düşmek zorunda olduğunu anlar. Olaylar çığırından çıkmıştır. Peki, karşı apartmandaki komşusu dünyalar güzeli kız ne olacaktır?

Oyuncuların sahnede kendi mekanlarını yarattıkları özgün bir sahne diline sahip, temposu bir an bile düşmeyen oyunun yönetmenliğini Onur Ünlü ve Nagihan Gürkan birlikte paylaşıyor. Güneşin Oğlu 5 Aralık’ta Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi’nde ilk kez izleyici ile buluşuyor.

Tek perde / 90dk

Duygu Soylu; İzmir 9 Eylül Konservatuvarı, Işılay Saygın Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi, Bilkent Üniversitesi'nde piyano, flüt ve keman eğitimi aldı. Ankara Başkent Üniversitesi Devlet Konservatuvarı'nın Opera-Şan bölümünden mezun oldu. Bu esnada hocaları tarafından İtalya “La Scala”ya gitmesi önerilen Soylu, Türkiye’de kalmaya karar verdi.

Üniversite yıllarında Ankara’da müzik eğitimini sürdürürken, aynı zamanda yoğun olarak şehirdışı ve yurtdışında bir çok mekanda sahne aldı ve özellikle de Ankara’da güçlü bir dinleyici kitlesi oluşturdu. Bunun yanı sıra Kenan Doğulu'ya vokal yapmaya başlayan Soylu, “O Ses Türkiye” ile "Ve Kazanan" yarışmalarında vokal koçluğu yaptı. Çalıştığı isimler arasında Garo Mafyan, Ozan Doğulu, Aşkın Arsunan, Nilüfer Verdi, Neşet Ruacan, İstanbul Gelişim Orkestrası, İstanbul Kent Orkestrası, İstanbul Devlet Senfoni Orkestrası, Antalya Devlet Senfoni Orkestrası, Ceylan Ertem, Ajda Pekkan ve pop müzik dünyasından pek çok isim de yer almaktadır. Soylu, ayrıca Jingle House bünyesinde birçok bilinen reklam jingle’ı da seslendirdi ve halen seslendirmeye devam etmektedir.

Kendisi, uzun zamandır merakla beklenen ve 9 şarkıdan oluşan ilk albümü "Kara Elmas"ı Kenan Doğulu prodüktörlüğünde 24 Temmuz 2020'de dinleyicileriyle buluşturdu. Soylu, 29 Ekim 2021'de ise "Kara Elmas" albümündeki şarkıların ve Kenan Doğulu ile düet yaptığı "Baş Harfi Ben"in yer aldığı, canlı performans kayıtlarından oluşan "Kara Elmas (Live)" isimli albümünü yayımladı. Bu eserlerin videoları da büyük beğeni toplamaya devam etmektedir.

Müzisyenler;

• Duygu Soylu - Vokal

• Nedim Ruacan - Davul

• Altay Acar - Brass

• Öner Tombuloğlu - Gitar

• Mustafa Haybat- Keyboard

• Buğra Kılıçak - Bas Gitar

Nilüfer, özlenen şarkıları ve sahne performansı ile 1 Nisan'da Zorlu PSM Turkcell Sahnesi'nde.