%100 STUDIO

GusGus (live) 18 Eylül’de %100 Studio’da!

Yaklaşık çeyrek asırdır elektronik müzik sahnesinin yönünü belirleyen GusGus, İzlanda çıkışlı en sevilen ve en köklü elektronik müzik topluluklarından biri olarak öne çıkıyor. Eşsiz müzikal ustalıklarının ötesinde, kuruluşlarından bu yana yaratıcı üretimin farklı alanlarında da aktif olan grup, her şeyden önce çok disiplinli bir sanat kolektifi olarak tanımlanmayı hak ediyor.

GusGus'un hikâyesini benzersiz kılan unsurların başında ise felaketler, son dakika iptalleri ve dramatik kırılmalarla örülü yolculukları geliyor. Tüm bu iniş çıkışlar, kariyerlerindeki beklenmedik zirve anlarıyla iç içe geçerek onları elektronik müzik tarihinin en etkileyici ve ilham verici topluluklarından biri hâline getiriyor. Ses deneylerine ve özgür ifadeye alan açan karanlık, dumanlı kulüplerin ruhunu benimseyen ikonik İzlanda topluluğu, analog donanım ile kozmik melodiler arasında gidip gelen yaklaşımıyla elektronik müziğin geleneksel kalıplarını dönüştürüyor ve kendine özgü hipnotik bir electronica dili yaratıyor.

Kaçırılmaması gereken efsanevi canlı performanslarıyla tanınan GusGus, sahnede parçalarını yeniden şekillendiriyor, ses manzaralarını her konsere özgü biçimde genişletip dönüştürüyor. Böylece her performans, dinleyicilerine yalnızca o ana ait, adeta "sınırlı üretim" bir deneyim sunuyor.

Türler arasında özgürce dolaşan müzikal kimliğiyle dünya çapında ün kazanan topluluk; modern kulüp kültürünü geçmişten izler taşıyan seslerle buluştururken, Depeche Mode, Björk ve Sigur Rós gibi efsanevi isimlere yaptığı remixlerle de adından söz ettirdi.

Bugün Biggi Veira, Daníel Ágúst ve Margrét Rán öncülüğünde yoluna devam eden GusGus, sürekli dönüşen müzikal evreninde yeni bir dönemin kapılarını aralıyor. Grubun son çalışmaları, 80'ler ve 90'ların parti ve rave kültüründen ilham alan, güçlü melodilerle bezeli hibrit yapılarıyla GusGus'un kendine özgü ses evrenini yeni bir boyuta taşıyor. Bu benzersiz canlı deneyime tanıklık etmek için yerinizi hemen ayırtın.

Keder, çevrenizdeki her şeye yayıldığında ne olur? Kayıp ve hayatın paramparça olduğu anlarda başa çıkmak için başvurduğumuz beklenmedik yöntemleri konu alan, büyülü gerçekçilik tarzında bir komedi. Sosyal medyada yapılan bir çağrı yoluyla toplanan 40’tan fazla gerçek hikâyeden esinlenen Deluge, bir kadının iç dünyasının merdivenlere, Komodo ejderlerine ve bin kilo reçele doğru kayarken, hayal gücü ile gerçekliği ve bedenselliği birbirine karıştırıyor.

Deluge, 8. Istanbul Fringe Festival kapsamında, 25 Eylül'de Zorlu PSM %100 Studio sahnesinde.

★★★★★ “Flares muhteşem bir oyuncu; komik, çok yetenekli ve fiziksel olarak etkileyici” - Binge Fringe

★★★ ★½ “Kalıcı bir izlenim bırakan, hayata olumlu bakan bir eser” - A Young(ish) Perspective

★★★★ “Yoğun fiziksellik ve karşı konulmaz bir çekicilik” - British Theatre Guide

★★★★ “İnanılmaz derecede güzel yazılmış” - Spy in the Stalls

★★★★ “Tamamen kendimi kaptırdım” - Bouquets and Brickbats

YARATICI EKİP

Fikir ve performans: Gabi Flares

Yönetmen: Andrea Maciel

Dramaturji: Andrea Maciel ve Gabi Flares

Video Projeksiyon Danışmanlığı: Julio Parente

Kostüm Tasarımı: Anouk Van der Zee

Ses Tasarımı ve Orijinal Müzik: Lily Rae

Piyano Besteleri: Gabi Flares, Lily Rae ve Thiago Vivas

Yardımcı yönetmen: Maddie Maycok

Klasik balenin disiplini, endüstriyel bir atmosferde tekno müziğin ham enerjisiyle buluşuyor. TECHNOBALLET, hareketin, sesin, dijital sanat ve mekânın sınırlarını yeniden kurguladığı yeni performansı PRIMA ile Zorlu PSM sahnesinde. Bale estetiği ile techno'nun karanlık dünyası buluşuyor. Sen de zıt kutupların birleşeceği o gece'de yerini al.

Girli, 9 Ekim’de %100 Studio’da!

Üçüncü albüm dönemini başlatırken girli, amacını net bir şekilde ortaya koyuyor ve süslenmemiş bir samimiyeti benimsiyor. Bu yılın başlarında dokuz ay içinde bir albüm tamamlama hedefiyle şarkı yazmaya başlayan sanatçı, tüm süreci hayranlarıyla paylaşıyor. 8 Mayıs 2026’da çıkacak üçüncü albümü it’s just my opinion, girli’yi müzikal köklerine yeniden bağlayan, taze ve bütünlüklü bir çalışma. Kuzey Londra’da büyüyen bir genç olarak indie sleaze döneminin enerjik ve keskin melodilerinden beslenen sanatçı, bu kaotik ve spontane ruhu şimdi bir konser mekânının titreşimini yansıtan şarkılara dönüştürüyor.

Gerçek adı Milly Toomey olan girli, başarı ölçütlerinin sürekli değiştiği müzik endüstrisinde uzun soluklu bir kariyer kurmuş olmaktan da gurur duyuyor. 2019’da yayımlanan Odd One Out ve 2023 tarihli Matriarchy albümlerinin yanı sıra birçok EP ve single yayımladı. All Points East, Latitude Festival, Mighty Hoopla, SXSW ve Mad Cool gibi önemli festivallerde sahne alan sanatçı, Avrupa, Kuzey Amerika ve Avustralya’da turneler gerçekleştirdi. Enerjik ve ilham verici bir deneyim için yerinizi şimdiden ayırtın!

Pan-Arap köklerini, popu, şiirsel sözleri, elektronik müziği, soul’u ve gitar ağırlıklı melodileri zengin bir biçimde harmanlayan özgün bir müzikal geliştiren Yasmine Hamdan; müzik sahnesindeki ilk büyük çıkışını, 1990’ların sonunda Zeid Hamdan ile birlikte kurduğu Beyrut’un öncü indie electro ikilisi Soapkills ile yaptı. 2005’te Paris’e taşındıktan sonra Madonna’nın prodüktörü Mirwais ile Y.A.S. projesinde iş birliği yaptı ve 2009’da zarif olduğu kadar dans pistlerine de hitap eden Arabology albümünü yayımladı. O tarihten bu yana söz yazarı, şarkıcı ve prodüktör olarak uluslararası alanda üretimlerini sürdürdü. Bugüne dek Elia Suleiman ve Jim Jarmusch gibi yönetmenlerle de ortaklıklar kuran Hamdan, Lübnan’la olan bağlarını ve ülkenin yaşadıklarını merkezine alan üçüncü stüdyo albümü I Remember I Forget (بنسى وبتذكر)’ü 2025 sonbaharında yayımladı. Yasmine Hamdan, 36. Akbank Caz Festivali ve Zorlu PSM’nin ilk kez gerçekleştireceği iş birliğiyle, 10 Ekim akşamı Zorlu PSM 100% Studio'da.

Yasmine Hamdan: Vokal Cedric Le Roux: Gitar Công Minh Phẩm: Klavye Raphaël Seguinier: Davul

Feder (AV) 28 Ekim’de %100 Studio’da!

Elektronik müzik sahnesinde kuralları yeniden yazan isimlerden biri olan Feder, kariyerine 2015 yılında yayınladığı “Goodbye” ile güçlü bir giriş yaptı. Adının aksine bir veda değil, büyük bir başlangıç olan bu parça; 22 ülkede iTunes listelerinde 1 numaraya yükselirken, Fransa Shazam listesinde 7 hafta boyunca zirvede kalarak yılın rekorlarından birine imza attı.

Gerçek adı Hadrien Federiconi olan Fransız prodüktör, o günden bu yana elektronik müziğin en özgün ve etkileyici isimlerinden biri olarak öne çıkıyor. Derinlikli prodüksiyonları, bağımlılık yaratan melodileri ve kendine has synth dokunuşlarıyla Feder, günümüz elektronik müziğinin sıradanlaşan formüllerine meydan okuyarak dinleyicilerini her seferinde farklı bir yolculuğa çıkarıyor.

Kariyeri boyunca “Lordly”, “Breathe”, “Keep Us Apart”, “Control” ve “Parigo” gibi hitlere imza atan sanatçı; Jen Jis, Dan Caplen, Bryce Vine ve Sadek gibi isimlerle yaptığı iş birliklerinin yanı sıra, Fransız müziğinin efsanevi sanatçılarından Mylène Farmer’ın albümünde altı parçanın prodüksiyonunu üstlenerek çok yönlü üretim gücünü kanıtladı. 2024 yılında yayımladığı afro-house etkileri taşıyan “Kayes” ise Feder’in müzikal sınırları zorlamaya devam ettiğinin en güncel örneklerinden biri oldu.

Bugün 1,5 milyarı aşkın dijital dinlenme ve 300 milyondan fazla YouTube görüntülenmesine ulaşan Feder, yalnızca bir DJ değil; stüdyodan sahneye uzanan yaratıcı vizyonuyla gerçek bir müzik prodüktörü ve performans sanatçısı olarak kabul ediliyor.

2024 yazında Paris’in ikonik açık hava mekânlarından Clairière’de düzenlediği ve tüm biletleri tükenen SAFANA etkinlik serisinin ardından Feder, 2025 yılında Avrupa’nın çeşitli şehirlerini kapsayan özel bir turneyle yeniden dinleyicileriyle buluşuyor.

Elektronik müziğin en yenilikçi isimlerinden biri olan Feder’in büyüleyici atmosferine tanıklık etmeye hazır olun.

Arab Strap 27 Kasım 2026 tarihinde %100 Studio’da!

2021’in eleştirmenlerce büyük beğeni toplayan ve listelerde üst sıralara çıkan albümü As Days Get Dark, Arab Strap’in 2005’ten bu yana yayımladığı ilk albüm olarak grubun yeni bir döneme adım atmasını sağlamıştı. Şimdi ise bu yeni dönem daha da genişliyor ve derinleşiyor.

Arab Strap’in “ilk dönem” olarak tanımladığı süreç, 1995 yılında Malcolm Middleton ve Moffat’ın birlikte üretmeye başlamasıyla ortaya çıktı. Lo-fi, post-rock ve alternatif müziği kendilerine özgü bir şekilde harmanlayan grup, Moffat’ın son derece kişisel, romantik ve karanlık mizah içeren sözleriyle kısa sürede benzersiz bir kimlik kazandı. John Peel’in desteğini alan grup, büyük bir plak şirketiyle çalıştı ve 2006’da dağılmadan önce yayımladıkları altı albümle kalıcı bir etki bıraktı.

Bugün ise yeni albümlerinin açılışındaki ilk iki parça, grubun geçmişe değil geleceğe odaklandığını güçlü bir şekilde ortaya koyuyor. “Allatonceness” sert davullar ve grubun bugüne kadarki en ağır riff’lerinden bazılarıyla dinleyiciyi karşılıyor. Ardından gelen “Bliss” ise grubun şimdiye kadar yaptığı en dans odaklı ve elektronik parçalardan biri olarak dikkat çekiyor.

Ortaya çıkan çalışma, hem single enerjisini hem de uzun bir yaratım sürecinin getirdiği dengeli ve olgun yapıyı bir araya getiriyor. Albüm, güçlü ve etkileyici parçalarla dolu; kimi zaman müzikal enerjisiyle, kimi zaman da Moffat’ın keskin sözleriyle öne çıkıyor.

Bu yeni albüm, Arab Strap’in geçmişine saygı duyan ama tamamen geleceğe odaklanan, güçlü, cesur ve son derece güncel bir müzikal ifade sunuyor. Arab Strap 27 Kasım’da Zorlu PSM’de, yerinizi şimdiden ayırtın!

Nusantara Beat 4 Aralık’ta %100 Studio’da dinleyicileriyle buluşuyor!

Amsterdam çıkışlı altı kişilik grup Nusantara Beat, Endonezya köklerinden aldığı ilhamı çağdaş bir müzikal yaklaşımla buluşturarak son dönemin dikkat çeken canlı performanslarından biri olarak öne çıkıyor.

20.yüzyılın geleneksel Endonezya şarkılarını kendi yaratıcı yorumlarıyla yeniden şekillendiren grup; tropikal ezgiler, mistik atmosferler ve modern dokunuşlarla dinleyicilerini atalarının topraklarına uzanan büyüleyici bir müzikal yolculuğa davet ediyor.

Nusantara Beat, yalnızca geleneksel mirası yaşatmakla kalmıyor; Endonezya müziğinin zengin çeşitliliğini günümüz sesleriyle harmanlayarak geleceğe taşıyor. Geleneksel tınılara saygı duruşunda bulunurken yenilikçi yaklaşımıyla kendine özgü bir ses dünyası yaratıyor.

Grubun ilk teklisi Fransa’nın saygın radyo kanallarından FIP Radio’da yayınlandı. Beaches Brew (İtalya), Dekmantel ve Lowlands (Hollanda) başta olmak üzere birçok önemli festivalde sahne alan Nusantara Beat, enerjik performansı ve sınırları aşan müzikal diliyle dinleyicilerle buluşmaya hazırlanıyor.

Kid Francescoli 15 Ocak’ta %100 Studio’da!

Kid Francescoli, Marsilya merkezli prodüktör ve besteci Kid Francescoli'nin projesi olarak, Fransız elektro-pop sahnesinin en önemli isimlerinden biri hâline geldi.

Sanatçı, Marsilya’dan dünyaya yayılan müziğinde; zarif, duyusal ve sinematik bir atmosfer yaratıyor. Retro synth dokularını modern groove anlayışı ve etkileyici kadın vokalleriyle birleştirerek kendine özgü bir kimlik inşa etti.

With Julia ve It’s Happening Again albümleriyle şekillenen bu estetik yaklaşım, Play Me Again ile uluslararası ölçekte büyük bir çıkış yakaladı. Albümün öne çıkan parçası Moon, dünya çapında viral bir başarı elde ederek on milyonlarca dinlenmeye ulaştı.

Sınırları aşan müziği; birçok filmde, dizide ve küresel kampanyada yer aldı. Kid Francescoli, geceye özgü romantik ve büyüleyici atmosferiyle ilk notadan itibaren tanınan benzersiz bir evren yaratıyor.

Son albümü Sunset Blue, beş kıtada gerçekleşen 100'ü aşkın konserlik dünya turnesi boyunca büyük beğeni topladı. 2026 yılında ise yeni stüdyo çalışmalarını ve sahnelere dönüşünü duyurarak hayranlarını yeniden heyecanlandırdı.

Elektronik müziğin en zarif ve sinematik temsilcilerinden biri olan Kid Francescoli, unutulmaz canlı performansıyla dinleyicileri duygular ve ritimler arasında büyüleyici bir yolculuğa davet ediyor.