TİYATRO

Bazı karşılaşmalar, bir mevsim gibi gelir; hayatın akışını, kalbin ritmini değiştirir. “Palamut Zamanı”, iki kadının ve bir grup insanın tesadüf gibi görünen ama kader kadar derin bir karşılaşma hikâyesi…

Bir yanda toplumun yargısı ve linç kültürünün gölgesinde kalmış genç bir kadın; diğer yanda sahil kasabasının rüzgârına karışmış, neşesiyle, deli doluluğuyla kendi düzenini kurmuş bir kadın… Bu karşılaşma, hem bireysel hem de kuşaklar arası bir yüzleşmeye dönüşür; kimi zaman hüzünle, kimi zaman kahkahayla yoğrulan bir iyileşme hikâyesi doğar.

“Palamut Zamanı”, unutulma korkusuyla yeniden başlama cesareti arasındaki o ince çizgide yürüyen herkesin hikâyesi. Seyircisini yalnızca Burcu ve Nermin’in değil, onlara eşlik eden insanların sessizliklerine, umutlarına ve kırılma anlarına da davet ediyor.

Belki de hepimizin ihtiyacı olan şey, birbirimizin hikâyelerine kulak vermektir.

Birbirinden renkli, eğlenceli, yerinde duramayan dört oyunbaz anlatıcı—Vuf, Vın, Sisi ve aralarına yeni gelen Bubu. Nerede olurlarsa olsunlar şakalaşmak, birbirlerinden öğrenmek ve Ezop’un hikayelerini anlatmak için hazırlar!

Kaplumbağa ile Tavşan’ın yarışı, Aslan ile Fare’nin beklenmedik bağı, Kurt ile yaramaz bir çocuğun karşılaşması ve Karga’nın hikâyesi şarkılarla, kahkahalarla yeniden canlanıyor. Ezop Masalları, küçüklerin de büyük işler başarabileceğini; sabrın, aklın ve dostluğun değerini masalsı ve bir o kadar eğlenceli bir dille hatırlatıyor.

Birbirinden renkli, eğlenceli, yerinde duramayan dört oyunbaz anlatıcı—Vuf, Vın, Sisi ve aralarına yeni gelen Bubu. Nerede olurlarsa olsunlar şakalaşmak, birbirlerinden öğrenmek ve Ezop’un hikayelerini anlatmak için hazırlar!

Kaplumbağa ile Tavşan’ın yarışı, Aslan ile Fare’nin beklenmedik bağı, Kurt ile yaramaz bir çocuğun karşılaşması ve Karga’nın hikâyesi şarkılarla, kahkahalarla yeniden canlanıyor. Ezop Masalları, küçüklerin de büyük işler başarabileceğini; sabrın, aklın ve dostluğun değerini masalsı ve bir o kadar eğlenceli bir dille hatırlatıyor.

Bir gün karşınıza size tıpa tıp benzeyen birisi çıksa ne hissedersiniz?

Size fiziksel olarak kusursuz bir biçimde benzeyen ama karakter olarak tam zıttınız; nefret ettiğiniz, tahammül edemediğiniz özellikleri olan fakat tam da bu özellikleri nedeniyle sizin hedeflerinize sizden çok daha kolay ulaşabilen; dolayısıyla içten içe de yerinde olmak isteyebileceğiniz birisi. Hem alter-egonuz, hem düşmanınız.

Emin Alper'in Dostoyevski’nin ‘Öteki’ adlı aynı eserinden sahneye uyarladığı ve yönettiği ilk tiyatro oyunu. Özgün bir kara komedi.

Cem Yiğit Üzümoğlu, Erdem Şenocak, Derya Karadaş ve Gökhan Yıkılkan’ın oyunculuk performansı; Deniz Göktürk Kobanbay'ın sahne, Ahmet Sesigürgil'in ışık, Okan Kaya'nın ses tasarımı ile birleşiyor ve izleyici için etkileyici bir tiyatro deneyimine dönüşüyor.

Oyun süresi: 90 dk. Tek perde.

Yaş sınırı: +12

Ya bir gün yakın arkadaşın sana kendi yarattığın gerçekliğin; sosyal ilişkilerinin, olduğun kişinin, var olan arkadaşlığının, kısacası hayatının gerçekliğinin artık olduğu haliyle sürdürülemeyeceğini söylerse?

Ya arkadaşın bugüne kadar zannettiğin kişi değilse?

Oyun, bir ülkenin bir diğerini kendi iradesine bağlayabilmek için uygulayacağı askeri müdahaleyi protesto etmek için şehrin meydanında buluşmaya sözleşen iki arkadaşın, aynı akşam ilerleyen saatlerde birinin evinde buluşmasıyla başlar; ikisinden biri öğlen protestoya gitmemiştir ve üstelik şimdi müdahaleyi desteklediğini de arkadaşına itiraf ediyordur. B’nin ihtimal vermediği yüzünü gören A’nın kafası karışır. Arkadaşı hep böyle miydi yoksa yeni başlayan ilişkisi onu değiştiriyor mu? B’nin gözü önünde daha dandik birine dönüşmeye başlaması, A’yı bu duruma müdahale etmeye iter, arkadaşlık adı altında hayatına yapılan müdahale sonrası B, A ile artık görüşmek istemediğini ona söyleyecektir.

Müdahale oyunu, askeri müdahalenin izdüşümünde A ve B adlı iki arkadaşın ilişkilenmelerinin süreçle dönüştüğü yere bakıyor. Bu ikilinin arkadaşlıklarını kesitler halinde gördüğümüz oyun, bizlere modern dünyanın içinde etrafına uyum sağlayabilme uğruna kendin olmayı kaybetmeyi göze almayı sorgulatıyor. Oyun, bireyin yalnızlığı, kabul görmeme korkusu ve dayanma/yok olma dürtüsüyle iki arkadaşın birbirlerine bulundukları müdahaleler sonrası kimin iradesinin yenik düşeceği ile ilgileniyor.

Arthur Miller’ın Pulitzer ve Tony ödüllü başyapıtı Satıcının Ölümü, hayaller, başarı arzusu ve aile bağları üzerine kurulu zamansız hikâyesiyle Rönesans’ın katkılarıyla Zorlu PSM prodüksiyonu olarak sahneye taşınıyor. Amerikan Rüyası’nın ardındaki kırılgan gerçekleri anlatan bu güçlü dram, Willy Loman’ın umutları, hayal kırıklıkları ve ailesiyle olan ilişkisi üzerinden izleyiciyi derinden etkileyen bir yolculuğa davet ediyor.

Oyunun yönetmenliğini, 2015–2025 yılları arasında Londra’daki National Theatre’ın genel sanat yönetmenliğini üstlenen Rufus Norris üstleniyor. Prodüksiyonun sahne tasarımı, Olivier ve Tony ödüllü tasarımcı Es Devlin’in imzasını taşırken; kostüm tasarımı ise Londra’da sahnelenmeye devam eden Harry Potter and the Cursed Child’ın Tony ve Olivier ödüllü tasarımcısı Katrina Lindsay tarafından hazırlanıyor. Işık tasarımı, daha önce Royal Shakespeare Company, English National Opera ve West End’de birçok önemli prodüksiyonda imzası bulunan Oliver Fenwick’e ait. Oyunun müzikleri, başarılı projeleriyle Türkiye’yi uluslararası alanda temsil eden besteci Oğuz Kaplangı tarafından hazırlanırken; işitsel atmosferi Tony ödüllü ses tasarımcısı Adam Cork şekillendiriyor. Olivier ödüllü koreograf Javier de Frutos ise çarpıcı bir ensemble yorumuyla oyunun sahne diline güçlü bir hareket katmanı ekliyor.

Willy Loman rolünde Halit Ergenç uzun bir aranın ardından tiyatro sahnesine dönerken; ona sahnede Türk tiyatrosunun en güçlü oyuncularından biri olan Zerrin Tekindor ile birlikte Fatih Artman, Kerem Arslanoğlu, Kubilay Karslıoğlu ve Beyti Engin eşlik ediyor. Kalabalık oyuncu kadrosu, 1940’ların Amerika’sını güçlü bir duygusal yoğunlukla sahneye taşıyor. Hayaller, başarı arzusu ve aile bağları üzerine kurulu bu sarsıcı hikâye; güçlü oyunculuklar, etkileyici sahne tasarımı ve çağdaş rejisiyle izleyicilere unutulmaz bir tiyatro deneyimi sunuyor. Klasik bir metnin çağdaş bir yorumla buluştuğu bu özel prodüksiyonu kaçırmayın.

Herbert von Karajan ve Leonard Bernstein… Sanat dünyasının iki büyük orkestra şefi. Maceralı ve ilham verici hayat hikayeleriyle çok tartışıldılar, tartışılmaya devam ediyorlar. Kıyasıya rekabet, kıskançlık ve hayranlık…. Sanki Avrupa’yla Amerika’nın karşılaşması gibi. Cesaretle, içten gelen ile kuralcı ve disiplinli olanın karşılaşması gibi. Ve Büyük Dünya Savaşı’ndan sonra kapanmamış defterleri de koyun hikayenin içine…Devlerin kapışmasını izlemeye gelin!

Süre: 85 Dakika / 2 Perde

Arthur Miller’ın Pulitzer ve Tony ödüllü başyapıtı Satıcının Ölümü, hayaller, başarı arzusu ve aile bağları üzerine kurulu zamansız hikâyesiyle Rönesans’ın katkılarıyla Zorlu PSM prodüksiyonu olarak sahneye taşınıyor. Amerikan Rüyası’nın ardındaki kırılgan gerçekleri anlatan bu güçlü dram, Willy Loman’ın umutları, hayal kırıklıkları ve ailesiyle olan ilişkisi üzerinden izleyiciyi derinden etkileyen bir yolculuğa davet ediyor.

Oyunun yönetmenliğini, 2015–2025 yılları arasında Londra’daki National Theatre’ın genel sanat yönetmenliğini üstlenen Rufus Norris üstleniyor. Prodüksiyonun sahne tasarımı, Olivier ve Tony ödüllü tasarımcı Es Devlin’in imzasını taşırken; kostüm tasarımı ise Londra’da sahnelenmeye devam eden Harry Potter and the Cursed Child’ın Tony ve Olivier ödüllü tasarımcısı Katrina Lindsay tarafından hazırlanıyor. Işık tasarımı, daha önce Royal Shakespeare Company, English National Opera ve West End’de birçok önemli prodüksiyonda imzası bulunan Oliver Fenwick’e ait. Oyunun müzikleri, başarılı projeleriyle Türkiye’yi uluslararası alanda temsil eden besteci Oğuz Kaplangı tarafından hazırlanırken; işitsel atmosferi Tony ödüllü ses tasarımcısı Adam Cork şekillendiriyor. Olivier ödüllü koreograf Javier de Frutos ise çarpıcı bir ensemble yorumuyla oyunun sahne diline güçlü bir hareket katmanı ekliyor.

Willy Loman rolünde Halit Ergenç uzun bir aranın ardından tiyatro sahnesine dönerken; ona sahnede Türk tiyatrosunun en güçlü oyuncularından biri olan Zerrin Tekindor ile birlikte Fatih Artman, Kerem Arslanoğlu, Kubilay Karslıoğlu ve Beyti Engin eşlik ediyor. Kalabalık oyuncu kadrosu, 1940’ların Amerika’sını güçlü bir duygusal yoğunlukla sahneye taşıyor. Hayaller, başarı arzusu ve aile bağları üzerine kurulu bu sarsıcı hikâye; güçlü oyunculuklar, etkileyici sahne tasarımı ve çağdaş rejisiyle izleyicilere unutulmaz bir tiyatro deneyimi sunuyor. Klasik bir metnin çağdaş bir yorumla buluştuğu bu özel prodüksiyonu kaçırmayın.

Ecem Erkek’in yazıp oynadığı tek kişilik şarkılı oyun Kara Kız, 90’lı yıllarda geleneksel bir ailede büyüyen bir kızın hikayesi. Küçükken pembelerle bezenip, kabarık eteklerle tüm yolculukları babasının omuzlarında yapan o prenseslerin değil, üstünde pazardan alınmış yün elbisesi, altında taytı, ayaklarında patiğiyle annesinin altın gününde Mezdeke göbeği atan kızın hikayesi. Çocuklara koşulsuz verilen sevgiyi bileğinin ve gerdan kırmalarının gücüyle kendi kazanan ‘kara kız’ın hikayesi...Biliyorum hiç yabancı gelmiyor kulağa…

Kahramanımız bir yılbaşı akşamında sevgilisi tarafından ekilince yapayalnız kalacağını düşündüğü sırada çocukken doldurduğu karışık kaseti bulacak. O karışık kasetle çocukluğuna, gençliğine doğru, kahkahası bol bir yolculuğa çıkacak, sokakta halı yıkayacak, saçlarını ütüleyip kuzeninin düğününde halay çekecek. Dönüş yolunda özgüvensiz ruhu için suçladığı tanıdık bir ses duyacak sonra… Annesi!... Bu, daha önce annesinin ağzından hiç duymadığı bir şarkı. Ama nihayet birlikte söyleyebilecekleri bir şarkı. Bundan daha iyi bir yılbaşı akşamı olamazdı. E o zaman bu kadeh bizim şerefimize annecim, hadi beraber söyleyelim!

Yaş Sınırı: +16

Süre: 75 Dakika / Tek Perde

Arthur Miller’ın Pulitzer ve Tony ödüllü başyapıtı Satıcının Ölümü, hayaller, başarı arzusu ve aile bağları üzerine kurulu zamansız hikâyesiyle Rönesans’ın katkılarıyla Zorlu PSM prodüksiyonu olarak sahneye taşınıyor. Amerikan Rüyası’nın ardındaki kırılgan gerçekleri anlatan bu güçlü dram, Willy Loman’ın umutları, hayal kırıklıkları ve ailesiyle olan ilişkisi üzerinden izleyiciyi derinden etkileyen bir yolculuğa davet ediyor.

Oyunun yönetmenliğini, 2015–2025 yılları arasında Londra’daki National Theatre’ın genel sanat yönetmenliğini üstlenen Rufus Norris üstleniyor. Prodüksiyonun sahne tasarımı, Olivier ve Tony ödüllü tasarımcı Es Devlin’in imzasını taşırken; kostüm tasarımı ise Londra’da sahnelenmeye devam eden Harry Potter and the Cursed Child’ın Tony ve Olivier ödüllü tasarımcısı Katrina Lindsay tarafından hazırlanıyor. Işık tasarımı, daha önce Royal Shakespeare Company, English National Opera ve West End’de birçok önemli prodüksiyonda imzası bulunan Oliver Fenwick’e ait. Oyunun müzikleri, başarılı projeleriyle Türkiye’yi uluslararası alanda temsil eden besteci Oğuz Kaplangı tarafından hazırlanırken; işitsel atmosferi Tony ödüllü ses tasarımcısı Adam Cork şekillendiriyor. Olivier ödüllü koreograf Javier de Frutos ise çarpıcı bir ensemble yorumuyla oyunun sahne diline güçlü bir hareket katmanı ekliyor.

Willy Loman rolünde Halit Ergenç uzun bir aranın ardından tiyatro sahnesine dönerken; ona sahnede Türk tiyatrosunun en güçlü oyuncularından biri olan Zerrin Tekindor ile birlikte Fatih Artman, Kerem Arslanoğlu, Kubilay Karslıoğlu ve Beyti Engin eşlik ediyor. Kalabalık oyuncu kadrosu, 1940’ların Amerika’sını güçlü bir duygusal yoğunlukla sahneye taşıyor. Hayaller, başarı arzusu ve aile bağları üzerine kurulu bu sarsıcı hikâye; güçlü oyunculuklar, etkileyici sahne tasarımı ve çağdaş rejisiyle izleyicilere unutulmaz bir tiyatro deneyimi sunuyor. Klasik bir metnin çağdaş bir yorumla buluştuğu bu özel prodüksiyonu kaçırmayın.

Vay! Dedi Baykuş okul öncesi çocuklar için yazılmış bir kitaptan uyarlanmıştır.

Hikaye, gündüz uyanık kalan meraklı, küçük bir baykuşun, gündüzün sunduğu sürprizlere hayran kalışını anlatır.

Şafak vakti, güneş ışığı, yapraklar, kelebekler, bulutlar ve gökkuşağının renkleri bunlardan bazılarıdır. Gün sonunda ise, gece çöktüğünde, yıldızların, hepsinden daha güzel olduğunu fark eder.

Little Angel Theatre, kitabı sihirli bir yorumla sahneye taşırken basit ama etkileyici bir kuklacılıkla minik izleyicilerin hayal gücünü tetikliyor. Rengarenk kumaşlar, sevimli kuklalar ve cezbedici müziklerle bezenen bu oyun, özellikle 0-5 yaş arası izleyiciler için tasarlandı.

Vay! Dedi Baykuş okul öncesi çocuklar için yazılmış bir kitaptan uyarlanmıştır.

Hikaye, gündüz uyanık kalan meraklı, küçük bir baykuşun, gündüzün sunduğu sürprizlere hayran kalışını anlatır.

Şafak vakti, güneş ışığı, yapraklar, kelebekler, bulutlar ve gökkuşağının renkleri bunlardan bazılarıdır. Gün sonunda ise, gece çöktüğünde, yıldızların, hepsinden daha güzel olduğunu fark eder.

Little Angel Theatre, kitabı sihirli bir yorumla sahneye taşırken basit ama etkileyici bir kuklacılıkla minik izleyicilerin hayal gücünü tetikliyor. Rengarenk kumaşlar, sevimli kuklalar ve cezbedici müziklerle bezenen bu oyun, özellikle 0-5 yaş arası izleyiciler için tasarlandı.