TÜM ETKİNLİKLER

VENDEX, Anarxy ve SO Events sunumuyla 8 Kasım gecesi Zorlu PSM %100 Studio’da!

Karanlık ve endüstriyel techno’nun yükselen ismi VENDEX, hipnotik setiyle İstanbul’a geri dönüyor. Berlin ve Avrupa’nın en ikonik kulüplerinden topladığı yoğun enerjiyi bu kez şehrin kalbine taşıyor. VENDEX’in zamansız, sert ve melankolik techno’su; Zorlu PSM %100 Studio’nun kusursuz akustiğiyle birleşerek unutulmaz bir deneyim yaratacak.

Neşe Oğuzsoy ve Klasik Müzikle Tanış Zorlu PSM Galeri Alanı’nda!

2006 yılından itibaren Doğan Çocuk Yayınları tarafından basımı süregelen ve çocukları klasik müzikle tanıştıran sesli kitap serisi “Klasik Müzik Masalları” nın yazarı, Eğitmen Neşe Oğuzsoy tarafından gerçekleştirilen atölyenin amacı; 4-5 yaşındaki çocukları evrensel müzikle tanıştırmak ve çok sesli müzik kültürlerini keyif alarak ve kalıcı şekilde geliştirmelerine destek olmaktır.

Okul öncesi yaştaki çocuklar, müzik kültürüne adım attıkları bu etkinliğe ebeveynleriyle birlikte katılarak, bu kültürel paylaşımda ve müzikal deneyimde güzel bir anı yaratma ve bu sayede “Klasik Batı Müziği” kültürünü günlük yaşamlarına da yansıtma fırsatı yakalarlar.

Etkinlikte katılımcılar; Klasik Batı Müziği’nin temel bestecileri “Vivaldi, Bach, Mozart ve Beethoven” ile tanışır; bestecilerin ünlü eserlerinden örnekleri danslar, oyunlar, şarkılar ve vücut perküsyonu yoluyla keşfeder. Atölyenin sonunda ise eğitmen, yazar Neşe Oğuzsoy tarafından imzalanarak sesli “Klasik Müzik Masalları” serisinin ilk kitabı öğrencilere hediye edilir ve böylece bilginin derinleşmesine olanak sağlanır.

BabyConcerts ile Mevsimler: Sonbahar (0+)

BabyConcerts yeni sezonda da Zorlu PSM’de miniklere klasik müziği sevdirmeye devam ediyor.

Dört müzisyenin canlı performansı ile gerçekleşecek klasik müzik konserinde küçük sanatseverler A.Vivaldi, W.A.Mozart, G.Rossini, G.Bizet gibi dünyaca ünlü bestecilerin eserlerini bir sonbahar masalının içinde dinleme imkanı bulacak. Vivaldi’nin ünlü Dört Mevsim’inden parçalara yer verilecek programda minikler gerçek bir balerinle de yakından tanışacak.

Not: Etkinlik yaklaşık kırk beş dakika sürecektir. Oturma düzeni yoktur. Minderler ve sandalyeler bulunmaktadır. 0+ her yaştan katılımcıya açıktır.

Sanatçılar:

Ayşe Didem Karakaya - Flüt (Türkiye)

Oda müziği alanında kariyerini sürdüren Karakaya, 'Marsyas Flüt Dörtlüsü', 'Trio ad Libitum', 'Pera Dörtlüsü' ve 'Duo Olympos' gibi topluluklarla birçok prestijli salon ve festivalde konserler verdi. 2015 yılında ise Türkiye’nin ilk Uluslararası Flüt Buluşması olan 'Flütistan'ı düzenledi. Halen Topkapı Üniversitesi'nde oda müziği ve flüt dersleri vermektedir.

Alise Juska Savga - Keman (Letonya)

Amsterdam'da eğitim gördü, Avrupa çapında Barok orkestralara liderlik etti ve çeşitli topluluklarda solist olarak sahneye çıktı. Jāzeps Vītols Letonya Müzik Akademisi'nde erken dönem müziği yorumlama dersleri veren Savga, ayrıca DJ'lerle çalıştı ve elektrik kemanıyla şovlara katıldı.

Kasia Özdemir - Keman (Polonya)

Poznan Müzik Akademisi'nden yüksek lisans derecesi ile mezun oldu. Müzik yarışmalarına katıldı ve İtalya’da bir müzik ajansında çalıştı. Mısır, Tunus, Katar, Çin gibi ülkelerde çeşitli orkestralarda çaldı. Uluslararası olarak keman öğretmenliğinde zengin bir tecrübeye sahip olan Özdemir, hem klasik hem de popüler müzik alanlarında aktif.

Feride Berin Varol - Çello (Türkiye)

Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’ndan mezun oldu. TRT Radyo 3'te kendi programlarını hazırladı. Piyanist, aranjör, çellist olarak çeşitli orkestra ve topluluklarla kayıt ve konser performanslarını sürdürüyor.

İbrahim Barulay - Anlatıcı (Türkiye)

Tiyatro hayatına Akdamar Çocuk ve Gençlik Tiyatroları Şenliği ile adım attı. Lise mezuniyeti sonrası Van Devlet Tiyatrosu’nda oyunculuk yaptı. Erzurum Atatürk Üniversitesi Sahne Sanatları/Oyunculuk Ana Sanat Dalı’ndan 2014’te mezun olduktan sonra İstanbul’a gelerek İTÜ Devlet Konservatuvarı’nda Müzikoloji Yüksek Lisans programına katıldı. 2014-2017 arasında Semaver Kumpanya’da birçok oyunda rol aldı. Disiplinlerarası bir alan yaratmak ve deneysel çalışmalarını genişletmek adına Strandom Arthouse’un kurucu üyelerinden olarak, bu çatı altındaki ödüllü tek kişilik oyunu Apsolit’in prömiyerini 2024’te gerçekleştirdi.

Olga Yürükoğlu - Balerin (Azerbaycan)

Bale çalışmalarına Bakü'de 6 yaşında başladı, Bakü Devlet Opera ve Balesi'nde çalıştı, Bolşoy Tiyatrosu, Moskova'da Kremlin, St. Petersburg'da Mariinsky Tiyatrosu, İstanbul'da AKM, Ankara Devlet Opera ve Balesi'nde sahne aldı. Halen özel kurumlarda öğretmenliğe devam ediyor.

UNSEEN: Zorlu PSM'nin Gizli Dünyasını Keşfet!

Bugüne kadar gözünüz kulağınız hep sahnedeydi.

Zorlu PSM, UNSEEN Tur ile şimdi sıra sahnenin arkasında.

Zorlu PSM’de sahnelenen dev yapımların sahne arkasını merak ediyorsanız her adımı keşif dolu 4000 adımlık Zorlu PSM UNSEEN Turu başlıyor. Dünyanın en büyük kültür sanat merkezleri arasında yer alan Zorlu PSM’nin muhteşem mimarisi ve büyüleyici atmosferini tam 60 dakika boyunca her detayıyla deneyimleyebileceğiniz tur boyunca bir etkinliğin sahne arkası süreçlerinin tümüne yakından tanık olacaksınız. Dünyaca ünlü yerli ve yabancı sanatçıların kulislerini ziyaret etmek, bir etkinliğin tüm yaratım süreçlerini bu defa sahne arkası haliyle deneyimlemek için her biri 10 kişilik özel turumuzdaki yerinizi hemen alın.

Neşe Oğuzsoy ile “VİVALDİ’Yİ KEŞFET!” 9 Kasım'da Zorlu PSM Galeri Alanı’nda!

2006 yılından itibaren Doğan Çocuk Yayınları tarafından basımı süregelen ve çocukları klasik müzikle tanıştıran sesli kitap serisi “Klasik Müzik Masalları” nın yazarı, Eğitmen Neşe Oğuzsoy tarafından gerçekleştirilen atölyenin amacı; 6-10 yaşındaki çocukları evrensel müzikle tanıştırmak ve çok sesli müzik kültürlerini keyif alarak ve kalıcı şekilde geliştirmelerine destek olmaktır.

“Aslında yeniden düşünülmesi gereken şey kadınlık değil erkeklik.”

Emma Bovary, babasının doktoruyla evlenir. Evlilik onun için en yüce romantik hayallere açılan kapıdır; ama çok geçmeden sıkıcı gündelik hayat, korseleri kadar bunaltıcı gelir ona. Daha fazlasını ister: ilgi, sevgililer, varoluşunun ezici boşluğunu dolduracak yeni heyecanlar… Ancak bu yorumda Emma Bovary, hayalperest bir trajedi kahramanı değil, “21. yüzyılın feminist sesi” olarak çıkıyor karşımıza.

Jane Eyre, Anna Karenina ve Mrs. Dalloway gibi kadın mücadelesine mal olmuş edebi karakterleri çağdaş tiyatroyla buluşturmadaki ustalığıyla tanınan Portaceli, “Seyirci artık daha fazla ve daha iyi yazılmış kadın karakterler görmek istiyor” diyerek Emma’nın hayalleri, arzuları ve hayal kırıklıkları üzerinden kadınlığın toplumsal koşullarını inceliyor.

70’e yakın yapımda imzası olan Carme Portaceli ile 2016’dan beri Felemenk Kraliyet Tiyatrosu’nun sanatsal direktörlüğünü üstlenen Michael De Cock, Mrs. Dalloway’den sonra Bovary’de yeniden bir araya geliyor. Uyarlama, Bovary’nin bütün âşıklarını bir kenara bırakıp Charles’la olan ilişkisini merceğe alıyor. Minimalist sahne tasarımı, iki güçlü oyuncunun taşıdığı gerilimli atmosferi katılaştırıyor. Hikâye geçmişe yerleştirilmiyor, karakterler askıda duran bir zamanda salınıyor. İzleyici oyunun her dakikasında kendini karakterlerde tanıyor.

Fransız yazar Gustave Flaubert, Madam Bovary’yi yayımladığında dünya edebiyatına adeta bir bomba düşmüştü. Bir doktorun aldatan karısının intihara sürüklenişi 1856’da öylesine sarsıcı bulundu ki, Fransız toplumuna bir saldırı sayıldı ve mahkeme davasına konu oldu. Flaubert’in modern romanın doğuşunu müjdeleyen kitabından bugüne edebiyat çok yol aldı ama toplumun kadına bakışının ağırlığının değiştiğini söylemek güç.

“Toplumun kadınlara bakış açısı hâlâ adil değil. Annelik yükümlülüklerini tam yerine getirmeyen kadın bir ‘canavar’ gibi görülüyor. Tecavüze uğrayan bir kadın her nefesinde masumiyetini haykırmıyorsa ‘zaten bunu istiyordu’ deniyor. Dar eril ve dişil tanımlar, erkekleri de esir alıyor. Bu ataerkil sistemden kimse fayda sağlamıyor.” —Carme Portaceli

Ajandalarınızı boşaltın ve kendinizi unutulmaz bir geceye hazırlayın!

Sizi olduğunuz yerden bambaşka yerlere ışınlayacak çok özel konuğuyla İbrahim Selim ile Bu Gece Zorlu PSM touché by N Kolay’da sizlerle!

mor ve ötesi’nin solisti Harun Tekin, yeni solo projesi Test 1-2-3’ün lansman konseri ile 9 Kasım Pazar akşamı Zorlu PSM Turkcell Sahnesi’nde! İki bölümden oluşan bu gösteride Tekin’e bazı parçalarda 2 multi-enstrümantalist müzisyen de eşlik edecek. Daha önce İstanbul, Çeşme, New York, Viyana ve Hamburg’ta çeşitli mekanların programında yer bulan Test 1-2’ye göre daha farklı bir fikre dayanan bu çok özel performansı kaçırmayın!

Çocuklar için Karikatür ve Karakter Tasarımı Fabrikası 10 Kasım’da Galeri Alanı’nda!

10 Kasım’da 9–17 yaş grubundaki çocuklar için Zorlu PSM’de çizgiler konuşuyor: Karikatürist ve eğitmen İbrahim Esat Güven ile karikatürün dili ve karakter tasarımının yaratıcı süreçlerini keşfetmeye hazır olun.

Bir fikrin nasıl çizgiye dönüştüğünü, bir karakterin nasıl canlandığını deneyimleyeceğiniz bu atölyede hem mizah hem hayal gücü başrolde.

Yetişkinler için Karakter Tasarımı Fabrikası 10 Kasım’da Galeri Alanı’nda!

10 Kasım’da 18–30 yaş grubundaki yetişkinler için Zorlu PSM’de çizgiler konuşuyor: Karikatürist ve eğitmen İbrahim Esat Güven ile karikatürün dili ve karakter tasarımının yaratıcı süreçlerini keşfetmeye hazır olun.

Bir fikrin nasıl çizgiye dönüştüğünü, bir karakterin nasıl canlandığını deneyimleyeceğiniz bu atölyede hem mizah hem hayal gücü başrolde.

Bazı karşılaşmalar, bir mevsim gibi gelir; hayatın akışını, kalbin ritmini değiştirir. “Palamut Zamanı”, iki kadının ve bir grup insanın tesadüf gibi görünen ama kader kadar derin bir karşılaşma hikâyesi…

Bir yanda toplumun yargısı ve linç kültürünün gölgesinde kalmış genç bir kadın; diğer yanda sahil kasabasının rüzgârına karışmış, neşesiyle, deli doluluğuyla kendi düzenini kurmuş bir kadın… Bu karşılaşma, hem bireysel hem de kuşaklar arası bir yüzleşmeye dönüşür; kimi zaman hüzünle, kimi zaman kahkahayla yoğrulan bir iyileşme hikâyesi doğar.

“Palamut Zamanı”, unutulma korkusuyla yeniden başlama cesareti arasındaki o ince çizgide yürüyen herkesin hikâyesi. Seyircisini yalnızca Burcu ve Nermin’in değil, onlara eşlik eden insanların sessizliklerine, umutlarına ve kırılma anlarına da davet ediyor.

Belki de hepimizin ihtiyacı olan şey, birbirimizin hikâyelerine kulak vermektir.

Bir hayalin peşinde… Bir şövalyenin izinde…

Cervantes’in klasikleşmiş eseri Don Quixote, sahnede etkileyici bir müzikal uyarlamayla yeniden canlanıyor!

Başrollerinde Selçuk Yöntem, Zuhal Olcay ve Cengiz Bozkurt’un olduğu bu klasik müzikal, usta yönetmen Işıl Kasapoğlu rejisi ve Volkan Akkoç’un müzik direktörlüğünde, Çolpan İlhan & Sadri Alışık Tiyatrosu ve Piu Entertainment ortak yapımı olarak tiyatroseverlerle buluşuyor.

İlk kez 1965 yılında sahneyle buluşan Don Quixote müzikali, 1959’da Dale Wasserman tarafından kaleme alınan televizyon oyunundan uyarlandı.

Broadway’de toplam 2.328 kez sahnelenen yapım, gösterildiği dönemde büyük ilgi görerek “En İyi Müzikal” başta olmak üzere beş dalda Tony Ödülü kazandı. Edebiyatın ölümsüz karakteri Don Kişot’un hayal gücü ve cesaretiyle beslenen bu klasik yapım, tiyatro tarihinde iz bırakan başlıca eserler arasında yer alıyor.

Hayal gücü ile gerçeğin sınırlarının kalktığı bu hikâye bu defa; 80 kişilik dev kadrosu, büyüleyici dekorları, etkileyici kostümleri ve çarpıcı müzikleriyle izleyiciyi bir şövalyenin düşler diyarına davet ediyor. Don Quixote, bize hayal etmenin gücünü, umudun direncini ve iyilikle değişen bir dünyayı hatırlatıyor.

Hayatın sıradanlığına meydan okuyan Don Kişot’un, bir berber tasını altın bir miğfere, çorak toprakları şövalye diyarlarına dönüştüren düş gücüyle çıktığı bu yolculuk, “Merhametli ol. Cesur ol. Onurlu yaşa. Asla hayal etmekten vazgeçme ve hayal ettiğin hayatı yaşa!” çağrısıyla hepimizi sarıp sarmalıyor bize de şu soruyu yöneltiyor: Gerçeklik mi, hayal mi? Cesaret mi yoksa delilik mi?..

Don Quixote, sadece bir karakter değil; yaşamı daha güzel kılmak için hayal eden, cesaret eden, düşünen herkesin sahnedeki sureti.

Dünyanın Don Quixote’lere ihtiyacı var. Bir tane değil. Milyonlarcasına ihtiyacı var.

Ne duruyorsun? Sür atını yeldeğirmenlerinin üstüne!