TÜM ETKİNLİKLER

Çocukları Vincent van Gogh’un ünlü tablosu Yıldızlı Gece’den ilham alan büyülü bir dünyaya davet ediyoruz! Hayal gücüyle dolu ve iç ısıtan bu oyunda, Daisy ve Dash kendilerini Londra’da bir açık hava sergisinde Van Gogh tablolarını keşfederken bulurlar; dönen gökyüzü, parlayan yıldızlar, ayçiçekleri ve gizli sürprizlerle dolu bir dünyada!

Rüya gibi bu manzaraları keşfederken alışılmadık bir şey fark ederler: Küçük bir kirpi, resimlerin içine saklanmıştır. Kirpi gerçekten orada mıdır, yoksa sadece hayal güçlerinin bir ürünü müdür? Ellerindeki büyüteç, el feneri ve hatta bir hayal yakalayıcı gibi eğlenceli araçlarla bu gizemi çözmeye çalışırlar.

Ararken çok daha önemli şeyler keşfederler: Nazikliğin gücü, başkalarına yardım etmenin değeri, yeni bir şeyi cesaret etmenin gücü ve arkadaşlık kurmanın bazen zaman alabileceği… Orijinal şarkılar, etkileyici görseller ve yumuşak mizahıyla Starry Night, küçük izleyicilere duygularını keşfetme ve başkalarıyla bağ kurma konusunda ilham verir.

Yeni arkadaşlıklar kurma konusunda kendini biraz çekingen hisseden çocuklar için özellikle anlamlı bir deneyim sunar ve yalnız olmadıklarını gösterir.

Starry Night, 3-8 yaş arası çocuklar için İngilizce çocuk tiyatrosu deneyimiyle %100 Studio’da!

Genç Diyalog #4: AYDEED ile kariyer yolculuğunu ve üretim süreçlerini konuşuyoruz. 💬

Kendi hikayeni yazarken aradığın ilhamı bulacağın ve doğrudan sohbetin parçası olacağın bu buluşma, Garanti BBVA Genç sponsorluğundaki PSM Genç’te seni bekliyor.

İsmail 45 yaşında, evli, mutlu, çocuklu.

Ona sorarsanız, her şey yolunda. Her şey gayet iyi, olması gerektiği gibi. Hayatta çözülemeyecek bir problem yok.

İlişkiler, duygular, alışkanlıklar, evlilik, erkeklerin dünyası, kadınların dünyası, arkadaşlıklar, kavga etmek, susmak, anlatamamak…

“çok tatlı bi hikaye”

Kimi zaman kahkaha attıran, kimi zaman insanın boğazında düğüm bırakan, hepimizin bildiği ama pek konuşmadığı bir yere dokunuyor.

Cervantes’in klasikleşmiş eseri Don Quixote dev kadro ile 2. Sezonunda sahnede!

Selçuk Yöntem ve Zuhal Olcay’ın ilk defa aynı sahnede buluştuğu Don Quixote, Işıl Kasapoğlu rejisi ve Volkan Akkoç’un müzik direktörlüğüyle hayat buluyor.

West End ve Broadway Standartlarında Bir Şölen

Don Quixote, 80 kişilik dev kadrosu, canlı orkestrası, etkileyici müzikleri ve çarpıcı sahne dünyasıyla sahnede nadir rastlanan ölçekte bir prodüksiyon sunuyor.

Zamansız Bir Hikaye

Cervantes’in ölümsüz eseri Don Quixote, yalnızca bir roman değil; yüzyıllardır yeniden keşfedilen, sahneye taşınan ve her dönemde yeni anlamlar kazanan eşsiz bir klasik.

Kapalı Gişe

Eylül ayındaki prömiyerinden bu yana kapalı gişe sahnelenen yapım, ilk sezonunda 70.000’nin üzerinde seyirciye ulaştı.

İz Bırakan Deneyim

İzleyenlerin sıkça vurguladığı gibi Don Quixote, hem göze hem kulağa hem de duygulara hitap ederek uzun süre hafızalardan silinmiyor. Müzikal gerçek ile hayalin arasında 150 dakikalık büyülü bir yolculuk.

Göz Kamaştıran Kostümler

İnci Kangal Özgür imzası taşıyan kostüm dünyası, 80 kombin için üretilen 400’ü aşkın kostüm, ayakkabı ve aksesuarla hayat buldu. 2.000 metreden fazla kumaş ve yoğun el işçiliği, sahnede zengin, özgün ve etkileyici bir atmosfer yaratıyor.

Tamamen Canlı Müzikler

Sahnede 15 kişilik orkestra ve 20 kişilik koro seslendirilen müzikler tamamen canlı icra ediliyor.

İspanyol müziğinin ruhunu güçlendirmek için nefesli çalgılar ve gitarla icra edilen ve hiç yaylı çalgı kullanılmayan özel orkestrasyon, etkileyici solo ve koro performansları oyunun gücüne güç katıyor.

Dev Dekor

3 katlı bina boyundaki Don Quixote dekoru; tonlarca metal, özel tasarlanmış hareketli değirmen sistemi ve dev kuklalarla sahnede etkileyici bir dünya yaratıyor. Hakan Dündar tarafından hazırlanan 5 ayrı eskizden süzülen bu tasarım, yapımın görkemini daha ilk bakışta hissettiriyor.

Gerçeğe meydan okuyan bir şövalyenin hikâyesi!

Bu sefer biraz geç buluşuyoruz.

Pazar akşamı için masa hazır, sandalyeler çekildi. Rechel Dine In’da her zamanki gibi konuşacak çok şeyimiz, anlatacak birkaç hikâyemiz ve muhtemelen konuyla hiçbir ilgisi olmayan ama mutlaka araya girecek detaylarımız var. Tek fark, bu kez aynı masanın etrafındayız.

İlk Rechel Live Show’da sohbet ekrandan sahneye, pazar kahvaltısı da akşam yemeğine taşınıyor.

Kahvaltıyı kaçırdık, akşam yemeğinde görüşürüz

Kötü düşmanları 16 yıl sonra yeniden ortaya çıktığında, eski devrimcilerden oluşan bir grup, kendi içlerinden birinin kızını kurtarmak için yeniden bir araya gelir. Eski devrimci Bob, paranoyası nedeniyle kızı Willa ile medeniyetten uzak bir hayat yaşamaktadır. Eski düşmanı 16 yılın ardından ortaya çıkıp kızı kaybolunca, geçmişinin sonuçlarıyla yüzleşmek zorunda kalır.

Onur Ünlü’den ‘’Güneşin Oğlu’’ sahneye uyarlanıyor!

Sinemamızın en nevi şahsına münhasır filmlerinden biri olarak kabul edilen Onur Ünlü imzalı ‘Güneşin Oğlu’ usta oyuncular ve genç yeteneklerden oluşan güçlü kadrosuyla Zorlu PSM prodüksiyonu olarak sahneye taşınıyor. Onur Ünlü’nün sinema perdesindeki kara mizah evrenini sahneye uyarladığı Güneşin Oğlu tiyatroseverlerle buluşuyor.

İbrahim Selim, Deniz Celiloğlu, İlayda Alişan, Beyti Engin, Ali Yoğurtcuoğlu ve Zeynep Kankonde’nin başrolünde oynadığı oyuna Efekan Can, Sergen Özdemir, Ilgaz Kaya ve Selin Beliz Şahan eşlik ediyor.

Bütün hayatını bir mucize bekleyerek geçiren Fikri Şemsigil, sonunda bu mucizeyi yaşar ve ‘Güneşin Oğlu’ olduğunu öğrenir. Fakat yaşadığı mucize, düşündüğünün aksine Fikri Bey'in hayatını alt üst eder. Fikri Bey'in ruhu artık, çevresindeki insanların bedenlerine girip çıkmaktadır. Ve sonunda Fikri Bey, bu kez, yıllarca beklediği mucizeden kurtulmak için, gerçeklerin peşine düşmek zorunda olduğunu anlar. Olaylar çığırından çıkmıştır. Peki, karşı apartmandaki komşusu dünyalar güzeli kız ne olacaktır?

Oyuncuların sahnede kendi mekanlarını yarattıkları özgün bir sahne diline sahip, temposu bir an bile düşmeyen oyunun yönetmenliğini Onur Ünlü ve Nagihan Gürkan birlikte paylaşıyor. Güneşin Oğlu 5 Aralık’ta Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi’nde ilk kez izleyici ile buluşuyor.

Tek perde / 90dk

Jekyll and Hyde Şek organizasyonuyla 6 Ekim 2026 Salı akşamı, Zorlu PSM sahnesinde.

Kahkahalar, samimi sohbetler ve çok özel konuklar... Melis İşiten ile Zaten Şov sahnede! Zorlu PSM touché by N Kolay sahnesinde enerjiyi ve eğlenceyi hep birlikte hissedeceğiz.

Tunus'taki Sufi geleneği içinde aldığı ilk müzik eğitiminden bugüne, zamanının en özgün müzikal figürlerinden birine dönüşen Dhafer Youssef; cazı, küresel müzikleri ve spiritüel arayışları aynı potada eriten üretimiyle türler arasındaki sınırları uzun zamandır aşan bir isim. Arap müzik geleneğini çağdaş yaklaşımlarla buluşturan müziği sayesinde Marcus Miller, Herbie Hancock ve Eivind Aarset gibi uluslararası ölçekte saygın müzisyenlerle birlikte çalıştı. Youssef'in grup lideri olarak ACT etiketiyle yayımladığı ilk albüm olan Shiraz (2025), aşk, minnettarlık, ışık ve gölge etrafında şekillenen içe dönük bir yolculuk sunuyor. Eşi Shiraz Fradi'ye ithaf edilen albüm, çift arasındaki güçlü bağı ve birlikte yürüdükleri yaşamı yansıtıyor. Shiraz'da Youssef, udu bir oda müziği enstrümanı hassasiyetiyle ele alırken; ilahi tınılarını çağrıştıran vokalleri ve zarif falsetto geçişleri, trompet, piyano, bas, davul ile Nguyên Lê'nin gitarı ve ses tasarımlarıyla incelikli bir diyalog kuruyor. Dhafer Youssef, 36. Akbank Caz Festivali’nin ACT Music ile gerçekleştirdiği iş birliğiyle hayata geçirilen ACT Night serisi kapsamında, 7 Ekim’de Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi’nde.

Dhafer Youssef: Ud, vokal Daniel Garcia: Piyano Mario Rom: Trompet Swaeli Mbappé: Bas gitar Tao Ehrlich: Davullar

The Cinematic Orchestra 7 Ekim’de Turkcell Sahnesi’nde!

The Cinematic Orchestra, kurucu üye Jason Swinscoe'un 20 yılı aşkın bir süre önce ortaya koyduğu kendine özgü müzikal kimliği korurken, yıllar içinde ses dünyasını sürekli geliştirmeyi başardı. Grup, 2019 yılında yayımladığı dördüncü stüdyo albümü "To Believe" ile dinleyicileriyle yeniden buluştu. Jason Swinscoe ve uzun yıllardır birlikte çalıştığı müzikal iş ortağı Dominic Smith, albümde hem eski hem de yeni isimlerle bir araya geldi. Moses Sumney, Roots Manuva, Dorian Concept, Grey Reverend ve Heidi Vogel gibi sanatçıların katkılarıyla şekillenen albüm; The Guardian, The Independent, Q Magazine, GQ ve Bandcamp gibi yayınlardan büyük övgü aldı. The Observer ise albümü beş yıldızla değerlendirerek "bir zafer" ve "yürek burkan bir mükemmellik" sözleriyle tanımladı.

The Cinematic Orchestra, bugüne kadar büyük beğeni toplayan dört stüdyo albümü yayımladı. Bunlar arasında yer alan "Every Day" ve "Ma Fleur", grubun en bilinen eseri "To Build A Home"u da içeriyor. Şarkı, dünya genelinde 300 milyondan fazla kez dinlendi. Grup, yüz binlerce albüm satışı gerçekleştirirken toplamda yarım milyara yaklaşan dinlenme sayısına ulaştı ve dünyanın dört bir yanındaki müzik eleştirmenlerinden övgü topladı. Ayrıca, Dziga Vertov'un 1929 tarihli avangart klasiği "Man with a Movie Camera" için hazırladıkları ve Ninja Tune etiketiyle yayımlanan müziklerin yanı sıra, Disney belgeseli "Crimson Wing"in müziklerine de imza attılar. Bu soundtrack'te yer alan "Arrival of the Birds", Oscar ödüllü Stephen Hawking biyografisi "The Theory of Everything"de de kullanıldı.

Büyüleyici ve gizemli sahne performanslarıyla tanınan The Cinematic Orchestra, dünyanın dört bir yanında yüz binlerce kişiye konser verdi. Royal Albert Hall (Londra), Walt Disney Concert Hall (Los Angeles), Sydney Opera House, Philharmonie de Paris ve Auditorium Parco della Musica (Roma) gibi prestijli salonlarda kapalı gişe sahne alan grup; Coachella, Glastonbury, Montreux Jazz Festival, Fuji Rock ve Sónar gibi dünyanın önde gelen festivallerinde de yer aldı.

Ocak 2021'de, COVID-19 kapanmaları sırasında Southbank Centre'ın sosyal mesafeli film gösterimleri kapsamında Royal Festival Hall'da sahne alan grup, yeni bestelerini ilk kez canlı olarak seslendirdi. Son yıllarda ise "Every Day" ve "Man with a Movie Camera" albümlerinin 20. yıl özel baskılarını yayımlayarak, orijinal sessiz filmi yeni görseller eşliğinde sahneye taşıyan kapsamlı bir Avrupa turnesine çıktı. The Cinematic Orchestra, bugünlerde Los Angeles, Londra ve Lizbon arasında çalışmalarını sürdürerek genç müzisyenler ve söz yazarlarından oluşan yeni bir ekiple bir sonraki albümünü hazırlıyor.

Dušan Kovačević’in zamansız eseri, Bülent Emin Yarar ve Yetkin Dikinciler’in usta yorumuyla sahnede yeniden kurulan bir hesaplaşmaya dönüşüyor. Yugoslavya’daki büyük dönüşümden önceki ve sonraki toplumsal-politik yaşamı, bir entelektüelin yaşam öyküsü içinde, karakomedi türünde ve ironik bir üslupla anlatıyor. 40 yaşlarında bir edebiyat adamı, bir sekreter ve bir gizli polisin süprizlerle dolu soluk soluğa izlenecek hikayesi.

Oyun Türü: Kara Komedi Süre: 120 Dakika Yaş Sınırı: 8+