Melankolik melodilerle klasik müziği enstrümantal ve elektronik bir altyapıyla bir araya getiren Fransız müzisyen Sylvain Chauveau, 20 Eylül’de Neue! Step kapsamında touché’de!

Bugüne kadar Type records, Les Disques du Soleil et de l’Acier, Creative Sources ve FatCat gibi plak şirketlerinden çeşitli kayıtlar yayınlayan Sylvain Chauveau; bestelerinde piyano, yaylı sazlar ve elektronik tınıların gücünün yanı sıra sessizliği başlı başına bir element olarak kullanmasıyla ün kazandı.

Bugüne kadar Sigur Ros ve Fennesz gibi isimlerin ön grubu olarak çalan Chauveau, Sebastien Betbeder’in filmleri için bestelediği film müzikleriyle de tanındı. Özellikle 2007 Locarno Film Festivali’nde gösterilen “Nuage” için derlediği kayıtla oldukça beğenilen Chauveau, modern dans koreografileri için de üretimlerine devam ediyor.

Ne dinleyelim?

·         Mineral

·         Pauvre Simon

·         Ferme Les Yeux

Zamanın ötesinde kompozisyonlarıyla kitleleri etkisi altına alan İtalyan besteci ve piyanist Roberto Cacciapaglia, 24 Eylül’deNeue! Step kapsamında Zorlu PSM’de!

Klasik müziği deneysel elektronik tınılarla harmanlayarak oluşturduğu kendine has müziğiyle uluslararası çapta ün sahibi olan Roberto Cacciapaglia, gerçek sound’un ve gerçek besteciliğin sırlarını keşfettiği başarılarla dolu kariyerinde yeni arayışlarından vazgeçmiyor. Her zaman yeni tınılara ve ilhama aç müziğiyle limitlerin dışında, duygusal bir cevher üretmenin peşinde.

Cacciapaglia bugün Teatro Comunale di Bologna, Milano Konservatuvarı, Accademia di Santa Cecilia of Rome ve Berliner Festspiele gibi dünyanın en ünlü sayılı sahnelerinde biletleri günler önceden tükenen şovlara imza atıyor.

2016 tarihli en güncel albümü ATLAS’ı Believe Digital etiketiyle yayınlayan Cacciapaglia, 28 şarkılık üretiminde iki unedited parça ve David Bowie anısına enstrümantal versiyonunu yayınladığı “Starman” ile eleştirmenlerden tam not aldı.

Genç yeteneklere kendilerini keşfetmeleri için ilham ve kaynak sağlayan Educational Music Academy’nin de kurucusu olan Cacciapaglia’nın 2015 tarihli Expo Milano’da “Tree of Life” görsel işitsel şovu için yaptığı bestesi YouTube’da tıklanma rekorları kırdı.

Ne dinleyelim?

·         Oceano

·         Atlantico

·         Endless Time

Dikkat çeken özgünlüğü ve güçlü müzikal becerisiyle günümüzün en çok rağbet gören isimlerinden biri olan İzlandalı piyanistVíkingur Olafsson, 27 Eylül’de Neue! Step kapsamında Zorlu PSM’de!

Philip Glass Piano Works ve Johann Sebastian Bach albümleriyle devrim niteliğinde bir etki yaratmayı başan Olafsson, kayıtlarını yayınladığı ünlü Alman plak şirketi Deutsche Grammophon’un gelecek vaad eden ismi. Bach’ın geleneksel mirasını günümüzün sınırsız melodi olanağıyla birleştirerek yepyeni üretimler ortaya çıkaran Olafsson’un kayıtları, dünyanın en değerli eleştirmenlerinden övgü dolu yorumlar aldı. Dünyanın en büyük salonlarını hınçahınç doldurabilen Olafsson, BBC Music Magazine Awards 2019’da Yılın Albümü ödülünün de sahibi oldu.

Limitleri sonuna kadar zorlamayı seven Olafsson, Deutsche Grammophon bünyesine katılmadan önce kendi plak şirketini de klasik müzik ekseninde kurmuştu. Reyjkavik Midsummer Music’in kurucusu ve ödüllü artistik direktörü de olan Olafsson, çok özel bir gece için Neue! Step’de.

Ne dinleyelim

·         For Johann

·         BWV 974 – II Adagio – Rework

·         Etudes: No.5

Her senfoni orkestrasının bir çello  grubu olsa da dünyanın hiçbir yerinde ses rengi böylesine renkli ve derin, sadece çellolardan oluşan bu kadar başarılı, bu denli köklü bir oda müziği topluluğu bulunmamaktadır. Orkestradan bağımsız bir ünü olantopluluğun kendini“orkestra içinde orkestra”olarak tanımlamasına hak vermemek elde değil.Öyle ki hayranları ve tüm klasik müzik tutkunları bazen   onların bağlı bulundukları orkestrayı anımsayamasalar da“12 Çellist”i gayet iyi tanımaktadır.

Klasik müziğin en önde gelen topluluklarından Berlin Filarmoni Orkestrası’nın 12 Çellist’i, 1972’den bu yana Berlin’de; çoğunlukla da dünyanın pek çok farklı şehrinde konserler veriyor.12 Çellist’in dünya prömiyerinin bile Berlin yerine, halen yakın ilişkide olduğu Japonya’nın başkenti Tokyo'da gerçekleşmesi de bunun kanıtı.

Olağanüstü tonları ve sınırsız yetenekleriyle dinleyicileri büyüleyen“12 Çellist” değeri hiçbir zaman azalmayan uluslararası bir üne sahip. İster klasik müzik,ister caz,tango ya da çağımızın müziğini yorumlasınlar,Berlin Filarmoni Orkestrası’nın 12 çellosu her yaştan dinleyiciyi dinginlik, mizah, derinlik,taşkınlık  ve hafifliğin karışımlarından ürettiği benzersiz tınılarla etkilemeyi başarıyor.

Bu saygın topluluk, Berlin Şehri’nin elçisi olarak Almanya başbakanına eşlik ederek farklı vesilelerle Tokyo’daki İmparatorluk Sarayı’nda da çeşitli konserler verdi.CD'leri düzenli olarak listelerde yer alan 12 Çellist, 2001, 2005 ve 2017 yıllarında "Echo Klassik" ödülüne layık görüldü. “12 Çellist”e özel eserler besteleyen çağdaş besteciler arasında Boris Blacher, Jean Françaix, Iannis Xenakis, Wolfgang Rihm, Brett Dean; Wilhelm Kaiser-Lindemann, Frangis Ali-Sade, Christian Jost, Kaija Saariahove Tan Dun yer alıyor.

Yıllar içinde topluluğun kurucuları emekli olsa ve topluluğa orkestradan yeni sanatçılar katılsa da deneyimleyeceğiniz üzere bu yenilikler müzikte mükemmeliyetin sürekliliğini etkilemediği gibi 12 Çellist geçmişten geleceğe güçlü ve üretken bir ittifak yaratarak sapasağlam ve her daim emin adımlarla uluslararası yolculuğuna devam ediyor.

Enstrümantal müziğin dünyaca ünlü ismi Peter Broderick, dingin bir randevu için 11 Eylül’de Neue! Step kapsamında %100 Studio’da!

Oregon’da doğup büyüyen multi-enstrümantalist ve şarkıcı Peter Broderick, gençlik yıllarında M. Ward, Laura Gibson ve Dolorean gibi Portland indie folk sahnesinin önemli isimleriyle beraber çalıştı. 2007 yılında Danimarka’ya taşınmasıyla beraber Efterklang grubunun bir parçası oldu ve beş yıl boyunca ekiple dünyayı gezdi. Bu sürede solo projelerine ivme kazandıran Broderick, farklı türler arasında birçok deneme yaptı. Klasik kompozisyonlarını aşina olduğu folk, indie ve daha sonra elektronik tınılarla birleştirdi. İlk solo albümü Float’ı yayınladıktan sonra çeşitli film ve çağdaş sanat işleri için de beste yapan Broderick, Danimarka yolculuğunun ardından müziğini olgunlaştıran şehir olan Berlin’e yerleşti. Burada Alman piyanist Nils Frahm ve benzer sanatçılarlaOliveray personası altında ortak işler yapan Broderick’in bu dönemdeki en önemli iş birliği ise Greg Haines ile birlikte yürüttükleriGreg Gives Peter Space projesi oldu.

Bugün en önemli sanatçılarından biri olduğu Erased Tapes Records bünyesine 2009 yılında katılan Peter; uzun süre film, dans ve belgesel projeleri için beste yaptı.

Spoken word, gospel, soul ve rap gibi farklı türlerden etkilendiği 2012 tarihli albümü These Walls of Mine ile benliğinin en derinliklerini dinleyicisiyle paylaşan Broderick, 2013’te Oregon’a geri dönerek ilk albümü Float’ı Float 2013 ismiyle tekrar yayınladı. Erased Tapes’in kurucusu Robert Raths’in ikinci bir şansı hakkettiğini düşündüğü kayıt, Nils Frahm tarafından güncellendi.

Bugün çağdaş besteciler için cennet olarak kabul edilen Berlin Grunewald Kilisesi’nde yaptığı kayıt ile eleştirmenlerden tam not alan Broderick, başarılı solo kariyerinin yanı sıra müzikal partneri David Allred ile birlikte yürüttükleri Allred & Broderick ikilisinin de yarısı. Neo-klasik, klasik crossover ve enstrümantal müziğin en güzel tınılarını kayıtlarında saklayan Broderick, müzikte yeni rotalar keşfedeceği arayışlarına hız kesmeden devam ediyor.

Ne dinleyelim?

·         Eyes Closed and Travelling

·         Fragment II

·         And It’s Alright (Nils Frahm Remix)

2015 yılında avangard, deneysel, neo-klasik, ambient ve elektronik müzik ekseninde faaliyet göstermeye başlayan Londra ve Istanbul merkezli bağımsız plak şirketi Injazero Records, Neue! Step kapsamında üç değerli sanatçısıyla Zorlu PSM’de olacak! C. Diab, Matt Emery ve Heinali, 18 Eylül’de sürükleyici 360 derece sahne performanslarıyla %100 Studio’da!

Matt Emery

Matt Emery’nin etkileyici kompoizsyonlarının altında, melankoli, coşku, gerilim, güzellik duyguları ve karanlık ses manzaralarının ilham verici birleşimi var. Ryuichi Sakamoto ve Ludovico Einaudi gibi ustaların tüm zarafetini Lubomyr Melnyk veya Bing gibi isimlerin minimalliği ile aynı potada eriten Emery’nin müziği, eşi benzeri olmayan bir duygusal derinliğin eseri.

Heinali

Oleg Shpudeiko, bugüne kadar birçok farklı müzikal beğeni çerçevesinde üretimlerine devam etti. Bugün Heinali ismiyle kompozisyonlarına devam eden Shpudeiko; film, TV programı ve dans koreografisi gibi farklı mecralarda yaylı sazların öncülük ettiği modern klasik bestelerinde Ludovico Einaudi, Max Richter ve Hans Zimmer gibi isimlerin titizliğini benimsiyor. 2010 yılının ortalarına kadar daha geleneksel olarak adlandırılabilecek üretimlerini ani bir tavır değişikliği ile daha elektro-akustik temelli bir müziğe evriltti. Ben Frost ve Oneohtrix Point Never gibi isimleri akla getiren tınılarıyla Heinali, Neue! Step’de.

C. Diab

Solo gitar ve trompet sanatçısı olan C. Diab, yerlisi olduğu Port Hardy, Vancouver’ın narin güzelliğini müziğinin her anına yansıtıyor. “Post-klasik grunge” olarak betimlediği müzikal tarzı solo çellonun duygusal yoğunluğunu, ambient müziğin yenilikçi ruhu ve dini bir şarkının katartikliğinin tüm elementlerini yörüngesinde birleştiriyor. C. Diab, ilk uzunçaları “No Perfect Wave”i 2016 yılında Injazero Records etiketiyle yayınladı. İlgi gören kaydı Drowned in Sound’un ve Norman Records’un 2016’nın en iyi albümleri listesine girdi. İkinci üretimi “Exit Rumination” ise 2018 yılında Londra’da tüm biletleri tükenen görkemli bir şov ile piyasaya sürüldü.

Ne dinleyelim?

·         Empire – Daigo Hanada Rework

·         October

·         Ice

Poetik söz yazarlığını minimal melodilerle bir araya getirerek müzikle yeni dünyaların kapılarını aralayan İngiliz şarkıcı ve söz yazarı Douglas Dare, Neue! Step kapsamında 24 Eylül’de %100 Studio’da!

Aslen Bridport doğumlu olan Douglas Dare, müziğe küçük yaşta babasının piyano eğitmeni olmasıyla başladı. Üniversitede müzik üzerine eğitim aldıktan sonra söz yazarlığına başlayan Dare’in sözlerinde, yaşının çok ilerisinde bir bilgelik ve duygusal derinlik bulunmakta. Şarkıcı ve söz yazarı geleneğinin şairane örneklerinden biri olan Dare, Ólafur Arnalds ve Nils Frahm gibi isimlerle beraber turneye çıktı. 2014 yılında ilk albümü Whelm bugün de bağlı olduğu Londra merkezli avangard, deneysel ve neo-klasik plak şirketi Erased Tapes Records etiketiyle yayınlandı. Yapımcı ve perküsyonist Fabian Pyrnn ile beraber çalıştığı 10 şarkılık samimi ama bir o kadar “karanlık” albümü, kısa sürede eleştirmenlerden övgüler aldı.

2016 yılında ikinci albümü Aforger’i yayınlayan Dare, bu albümü ikonik Abbey Road Stüdyoları’nda kaydetti. Şiirsel anlamda Dare’in “kendiyle konuşması” olarak ifade ettiği albümü hem müzikal başarısı hem de Dare’in öne çıkan vokalleriyle Thom Yorke ve James Blake gibi isimlerin işlerini anımsattı.

Ne dinleyelim?

·         Swim (Rival Consoles Remix)

·         Doublethink

·         Nile